左古山：从黄山松到古山松的世博荣光

松者，木中之君子，华夏文脉之具象载体也。千百年来，历代文人墨客寄情于松，以笔墨描摹松之姿态，以松韵映照本心，松文化早已融入中华民族的精神血脉。于我而言，松，不仅是国画创作中最为钟爱的物象，更是我数十年艺术求索之路的精神坐标。从年少求学往返黄山、描摹万千原生古松，到深耕笔墨、融会古今技法独创 “古山松” 艺术符号，再到携系列作品亮相国际舞台斩获殊荣，数十载寒暑躬耕，我始终行走在读懂黄山松、重塑松之神韵、诠释东方风骨的道路之上。

回望我的艺术生涯，一切创作的缘起，皆始于少年与黄山松的相逢。求学时代，正是我艺术观念萌芽、审美体系构建的关键时期。彼时我深耕中国画基础技法，临摹古今名家松作，遍览宋元明清传世松画佳作。李成之松清瘦孤傲，马远之松苍劲凌厉，石涛之松随性洒脱，八大之松清冷孤高，诸位先贤以不同笔墨语言赋予青松别样的精神内核。临摹之余，我愈发清晰地意识到：笔墨技法可师古习得，但松的风骨、山野间独有的生命灵气，从不在故纸画卷之中，而藏于山川沟壑、云雾崖壁之间。

1982年左古山儿童时期在黄山写生照片

1997年左古山大学期间在黄山写生

自此，黄山便成为我青年时期最常奔赴的修行之地。在上大学的数年间，我前后十余次登临黄山，春赏松抽新枝，夏观劲松沐烟雨，秋览苍松覆霜华，冬绘虬枝傲雪寒。我背着画具穿行于黄山七十二峰，踏遍始信峰、莲花峰、迎客松、黑虎松、连理松等知名松景聚集地，日复一日驻留写生，心观其形，笔摹其态。那段岁月，是我与黄山松朝夕相伴的纯粹时光，也是我积淀艺术底蕴、参悟松道真谛的黄金岁月。

2010年左古山在黄山写生

2013年左古山在黄山写生

黄山松，是大自然千万年造化孕育的艺术瑰宝，亦是华夏松树品类中最具代表性的存在。不同于平原丘陵之松，沃土滋养、枝繁叶茂、肆意生长，黄山松生于贫瘠崖壁，扎根碎石裂隙之中，直面山风肆虐、云雾侵蚀、寒霜暴雪的严酷环境。特殊的生存环境，造就了黄山松独一无二的形态特质：其树干虬曲苍劲，俯仰百态；根系盘错纵横，深嵌顽石；松针疏密有度，苍翠常青。或孤松独立于悬崖之巅，睥睨云海；或群松丛生在山谷之间，相依共生；或斜枝探向万丈深渊，无畏无惧；或曲干背负千钧顽石，坚韧不屈。

在长期的写生实践中，我摒弃走马观花式的浅层描摹，力求读懂每一株黄山松的生命故事。写生之时，我分两极观松：远观以取其势，捕捉云海山峦之间，青松高低错落、开合聚散的整体气韵，感悟山川与青松相融共生的自然格局；近察以取其质，细观树皮皲裂的纹理走向、枝干屈伸的生长逻辑、松针排布的疏密层次，深究劲松对抗恶劣环境的生命本能。

2017左古山率领学生考察黄山探讨中

2018年左古山带领学生再赴黄山

十余次黄山之行，我累计创作数百幅松作写生稿，囊括黄山不同区位、不同树龄、不同形态的原生古松。从百年幼松的蓬勃朝气，到千年古松的沉稳厚重；从向阳处松枝的舒展灵动，到背阴处虬干的刚毅隐忍，我完整记录下黄山松四季形态变化、朝夕神态差异。这些堆积如山的写生底稿，不仅充实了我的创作素材库，更让我彻底读懂黄山松的精神内核：生而不屈，逆境生长；向阳而立，坚守本心；兼容万象，生生不息。这份独属于黄山松的生命特质，正是中华民族百折不挠、自强不息民族风骨最生动的自然写照，也为我后续独创 “古山松” 埋下了深层伏笔。

2019年1月1日左古山（右一）与黄山职业学院院长汪小飞（中）考察黄山

2019年左古山（左三）与原中国人民大学艺术学院丁方院长（左四）考察黄山

中国画创作，从来不是对客观物象的机械复刻，而是 “外师造化，中得心源” 的双向融合。造化是黄山天地间的原生古松，心源是创作者的艺术认知、人文思考与精神追求。在积累海量黄山松写生素材、吃透松之形与势之后，我开始跳出写实描摹的桎梏，尝试解构黄山松的形态特征，整合古今画松笔墨技法，融入个人学术思考与东方哲学理念，探索属于自己的画松之道。

纵观画松艺术发展史，历代画家各有所长，却也各有局限。古典画家重写意神韵，常简化松树形态，侧重笔墨抒情，与真实黄山松的生态形态有所割裂；近现代诸多写实画家，过度侧重物象复刻，执着还原松树外观样貌，却丢失了国画写意之本，难以传递青松内在的精神风骨。基于此，我确立创作初心：取黄山松之本体形态，融传统国画之笔墨精髓，纳天人合一之东方哲思，平衡写实与写意、具象与抽象，打造兼具自然灵气、笔墨底蕴、时代精神的松艺符号。

历经数年反复打磨、千百次试笔革新，“古山松” 艺术体系应运而生。相较于传统黄山松画作，我的古山松系列，完成了三重维度的突破与升级。其一，形态重构。我萃取黄山松最具代表性的特质：盘石而生的根系、虬曲坚韧的枝干、细密常青的松针，剔除冗余繁杂的次要细节，优化枝干屈伸角度，强化松与山石、云海的依存关系，让画中青松既有黄山松原生的山野质感，又兼具艺术化的审美张力。

其二，笔墨革新。笔法之上，我以篆隶书法入画，画松干用笔沉雄厚重，顿挫转折间凸显松柏苍老质感；画松枝灵动多变，刚柔并济，尽显劲松柔韧并存的生命力；画松针疏密交错、长短相宜，兼具规整感与灵动感。墨法之上，兼用积墨、破墨、泼墨多种技法，浓墨绘主干以显风骨，淡墨铺云雾以造意境，焦墨点纹理以塑层次，黑白虚实相生，打破传统松画单一的用墨模式。

其三，精神升维。这也是古山松区别于普通松画的核心内核。我不再单纯将青松视作自然物象，而是以松喻人、以松载道。古山松既保留黄山松逆境生长的坚韧底色，又融入儒家刚毅中正、道家道法自然、释家静心守拙的东方哲学，将个体艺术感悟、文人风骨与民族精神融为一体。画中之松，是山川之松，是君子之松，更是中华民族精神之松。

古山松自成一派的艺术风格，问世之初便在国内美术界、学术界引发广泛热议。业内专家学者普遍认为，古山松跳出古今画松范式的桎梏，打通自然物象、笔墨艺术、民族精神三者的壁垒，为当代花鸟画创作开辟全新路径。而真正让古山松走出国门、享誉世界，成为代表东方艺术与华夏风骨的标志性作品，当属 2025年大阪世博会的国际展演。

2025大阪世博会金奖作品46×69cm 静坐参妙理

2025大阪世博会《静坐参妙理》金奖证书

世博会作为全球最高规格的文明交流盛会，汇聚世界各国顶尖艺术、科技与文化成果，是不同文明互鉴共生的顶级平台。2025大阪世博会组委会深耕全球艺术领域，筛选能够彰显民族文化内核、具备跨文化传播价值的艺术作品，最终向我发出正式邀约，邀请我于世博会中国馆主展厅举办专项个人画展。我深思良久，最终决定携全套古山松系列核心作品亮相世博舞台，以松为媒介，向世界讲述中国故事，传递东方精神。

展览期间，古山松系列作品凭借雄浑大气的笔墨格局、意蕴深远的艺术内涵、直白通透的精神表达，收获海内外观众与艺术评论家的一致盛赞。西方艺术从业者惊叹于东方笔墨的独特魅力，折服于古山松傲雪凌风、百折不挠的生命姿态；东方受众则深度共情画中蕴藏的家国情怀与民族风骨。凭借极高的艺术价值与文化传播价值，古山松系列作品斩获世博金质奖章，我本人亦被组委会授予 “世博艺术大师” 荣誉称号，我也成为首位斩获此项双项殊荣的中国学者型艺术家。

2025年大阪世博会“古山松 • 问道心”——左古山中国画展颁奖现场

左古山在2025年大阪世博会“古山松·问道心”——左古山中国画展现场发言

2025年大阪世博会“古山松·问道心”——左古山中国画展部分嘉宾合影

载誉归来之后，我先后在中国人民大学复兴美术馆、北京荣宝斋等顶级艺术平台举办 “古山松・问道心”“古山松风” 等专题画展，再次掀起古山松学术研讨热潮。诸多美术大家、高校学者纷纷撰文评析：古山松源于黄山松，却高于黄山松；根植于传统文脉，又适配当代审美与国际传播语境。它早已超越单一艺术物象的范畴，成为当代中国画的精神符号，更是中华民族坚韧不屈、自强不息、兼容并蓄风骨的最佳艺术诠释。

左古山在2025.12.3“古山松·问道心”——左古山世博荣归中国画展现场发言

2025.12.3“古山松·问道心”——左古山世博荣归中国画展现场

2026.5.16荣宝斋“古山松风”——左古山书画新作展现场

常有学界同仁与后辈学子问我：黄山松与古山松，究竟有着怎样密不可分的内在联系？于我而言，二者是本源与升华、具象与精神、自然与人文的辩证统一。

黄山松是古山松的肉身本源。若无年少时十余次黄山行、数百幅写生底稿的积淀，若无对原生黄山松形态、习性、风骨的深度钻研，一切笔墨创新、精神赋能皆是空中楼阁。大自然才是最顶级的艺术家，黄山千万株古松，是我创作灵感永不枯竭的源泉，为古山松提供了最扎实、最纯粹的创作根基。

古山松是黄山松的精神升华。原生黄山松是自然造物，而古山松是自然造化、千年文脉、当代审美、个人初心四维合一的艺术结晶。我以笔墨为桥梁，将黄山松单一的自然生命，升华为兼具人文温度、时代价值、民族属性的精神图腾，让生长于黄山一隅的草木，走出山川，走向全国，走向世界，让世界透过一株青松，读懂中国人的精神底色。

从事艺术创作与学术研究数十载，我始终坚信：一切传世的东方艺术，终究要扎根山河沃土，扎根民族文脉。艺术创作不可闭门造车，脱离自然与民族文化的作品，终将沦为无根之木；同时亦不可固守古法、盲从造化，唯有师法自然、融通古今、内化本心，方能破局创新。

时至今日，我依旧保持着少时的习惯，闲暇之余仍会登临黄山观松悟松，伏案之时依旧深耕松画创作与松文化学术研究。从描摹黄山松的少年学子，到铸就古山松的当代创作者，身份的转变背后，不变的是我对青松的赤诚热爱，对笔墨正道的坚守，对华夏文脉传承的初心。

松风亘古，文脉绵长。未来我仍将以黄山为师，以青松为友，以笔墨为器，持续打磨古山松艺术体系，深挖松文化背后的东方哲学与民族精神。同时我也希望以古山松为纽带，推动当代中国画走出国门、走向世界，让更多人看见东方笔墨之美，读懂中华民族千百年以来，如青松一般，屹立不倒、向阳而生、百折不挠的精神风骨。我亦愿以毕生之力，承先贤之志，传松柏之韵，守华夏风骨，为新时代中国美术事业的发展、中外文明的双向互鉴，倾尽绵薄之力。

艺术家左古山介绍：

左古山，知名学者，艺术家，博士生导师、教授、美学博士、国家一级美术师，中国致公党员。

现为中国人民大学文艺复兴研究院副院长、中国人民大学复兴美术馆馆长、中国画学会理事、中国画院理事、文旅部中西方美术研究院研究员、中国水墨画学会理事、香港美术家协会副主席、澳门国际青年智库书画院常务副院长、泰国西那瓦国际大学艺术与哲学学院教授、博士生导师、江南大学硕士生导师、江苏省群众文化学会书画研究院常务理事、景德镇陶瓷大学客座教授。

2025年荣获“世博金质奖章”以及“世博艺术大师”称号。

左古山部分作品欣赏：