春日午后（14:00-16:00）的光线，经过枝叶的过滤后呈现漫射状态，此时的光线既具备暖调的明媚感，又避免了正午强光的生硬。

操作层面，需优先选择“侧光+柔光”的组合：让光源处于人物侧方30度，利用树荫或花枝柔化光线，形成“光斑式柔光”——此时光线穿透遮挡物，在人物身上形成斑驳的暖调投影，既丰富了细节，又保留了春日的通透感。避免使用“正光”，此类光线易让画面陷入平白，丢失春景的层次感。

补光的逻辑需“隐形”：春日柔光的柔和度，决定了补光无需强光源，可依赖环境反射——让人物靠近浅色花簇或草坪，利用自然漫反射提亮面部；若光线过暗，可使用白色反光板的弱光面，避免补光色调与环境暖调冲突，破坏画面的统一感。

纯花簇场景易陷入杂乱，而轻结构元素（如铁艺栏杆、低矮灌木）的加入，能形成空间框架——柔美的花植在结构元素的衬托下，既保留了春日的清新，又避免了画面的松散。

场景的“通透度”是关键：需选择花植茂密但不拥挤的区域，让光线能自然穿透花簇，形成“柔化背景”。同时，场景的色彩需以淡粉、浅绿、暖白为主，避免深色元素占据画面主体——如第三张中的铁艺栏杆，仅作为虚化背景存在，既强化了空间感，又未破坏春日的柔和氛围。

细节的“互动性”不可忽视：场景中的花植需成为人物动作的“承接点”——让人物轻触花瓣、轻嗅花香，既避免了姿势的僵硬，又让春日的明媚感通过动作自然流露，画面从“摆拍感”转向“沉浸感”。

基础调整中，需优先降低对比度而非拉高曝光——春日柔光的低反差特性，决定了高对比度会破坏画面的通透感。同时，提亮阴影时需保留细节，避免暗部出现死黑，让花植的层次更丰富。

色彩处理应“做加法”：在高光区域加入微量暖黄，强化春日的明媚感；在阴影区域加入浅绿，与花植的色调形成呼应。肤色处理需避免过度磨皮，保留皮肤在柔光下的轻微纹理，让半透明的质感更真实。

柔光效果的添加需“适度”：可通过叠加低透明度的柔焦图层，强化春日的朦胧感，但需用蒙版擦除人物面部与道具的细节区域，避免整体画面的模糊——此时的柔光，是春日氛围的延伸，而非画质的损耗。