北宋欧阳修以《醉翁亭记》名垂千古，文章清雅旷达，寄寓士大夫襟抱；元代赵孟頫以行书挥毫，笔墨温润遒劲，尽显晋唐法度。二者珠联璧合，堪称文学与书法的跨时空共鸣。

此作以行楷相间为基调，笔法深得“二王”精髓，又融唐楷之端庄。用笔中锋为主，圆转流畅，提按分明，起收含蓄有度，线条饱满而富有弹性，正是赵孟頫标志性的绵里裹铁——外显温润秀雅，内含刚劲骨力。笔画之间牵丝映带自然，衔接流畅无滞，写山水则灵动飘逸，写情志则沉稳端凝，与文中“山水之乐，得之心而寓之酒”的意境高度契合。

结体平正宽和，端庄而不失灵动。字形多取纵势，疏密匀称，欹正相生，既无狂怪之态，又无板滞之弊。通篇大小错落、轻重相宜，“醉”“酒”“乐”“山”“水”等字，姿态各异而气韵一贯，于规整中见变化，于从容中显风神，完美契合欧阳修闲适豁达、与民同乐的心境。

章法上，此作纵有行、横成列，布局疏朗匀称，气脉贯通。字距行距舒缓得当，通篇如行云流水，一气呵成。墨色浓淡干湿自然变化，浓处沉稳厚重，淡处清雅飘逸，节奏起伏如琅琊泉声，徐疾合度、雅正平和，读之令人如入醉翁亭下，观山听泉，心旷神怡。

赵孟頫身处宋元易代之际，以笔墨传承文脉，倡导“复古尊法”。书写《醉翁亭记》，不只是抄录名篇，更是精神契合。欧阳修贬谪而守其心，寄情山水而不忘世；赵孟頫以宋室后裔入元，于笔墨间守文人风骨，于平和中见气节。其书外柔内刚，雍容典雅，恰与欧文含蓄深沉、旷达中正的文心同频共振。

这幅作品既是赵孟頫行书成熟时期的典范，也是元代书坛复古精神的代表。它以精湛技法承载千古美文，以中正平和诠释士大夫情怀，实现了文学意境与书法气韵的完美融合。数百年来，广为流传，滋养后世，成为文墨双修、艺道并进的不朽经典。