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张家会 文以载道——中国当代书画名家创作成果集中展

张家会 题张家会山东惠民人现居北京中国书法家协会会员中国美术家协会会员山东省美术家协会理事山东省中国画学会理事山东省花鸟

张家会  题

张家会山东惠民人现居北京中国书法家协会会员中国美术家协会会员山东省美术家协会理事山东省中国画学会理事山东省花鸟画艺委会副秘书长山东省国画院院委、副秘书长滨州市美术家协会名誉主席滨州美协花鸟画艺委会主任滨州市职工美术专业委员会主席第十二届山东省泰山文艺奖获得者山东省美术家协会花鸟画培训班特聘导师中国书画收藏家协会高级研修班花鸟画特聘导师

传统笔墨与意象生成

——观画家张家会写意花鸟画作品有感

(作者:王强)

近期,观看家会先生的写意花鸟画作品感触良多,其作品布局简放,犹如陈年佳酿,洋溢着笔韵醇厚的清香。每件作品都是他的苦心经营与热情描绘,其笔墨造型非常传统,其题材的选择与主题表达也是极为传统的。在这里,我想说的是“传统”没有什么不好。实际上,文化“传统”本身是很高级的,关键在于当下画家们是以什么样的观念介入,用什么样的心态进行自我契合与表达。我关注到家会先生这几年的笔墨语言与技法功底,已进入一种新的关键时期,有一种“破茧而出”的光芒与气势。

安居图  68x45cm

众所周知,“笔墨”与“意象”在中国传统绘画中是两个非常重要的概念,具有深厚的价值传承与审美意义。其中,“笔墨”是传统文人画重要表达方式与造型途径,能够生成无限的审美“意象”。家会先生选择的传统“笔墨”造型之路是一件“非常吃功夫”的事情,这条路虽然有前人的脚步、有栏杆台阶、有绳索,但这种攀爬之路不是一蹴而就,它需要强大的支撑力、持久力和坚持不懈的努力。就像是一项看似简单的“马拉松”长跑之旅,若想在“传统赛道上”取得一份成绩是不容易的。

不俗既仙骨  52x58cm

在这里,不再详述传统“笔墨”,而是感悟家会先生写意花鸟画作品的“意象生成”。本文所述的作品“意象”,可理解为一种介于具象、抽象之间的意象审美和充满了主观意味的情趣。古人认为,“象”是一种“形象有可见之物”,诸如“形己确立,象亦生焉”“象者意之荃也”“立象以尽意”(《周易·略例明象》)等。

翠毫夜湿天香露  68x138cm

胡适曾在《先秦名学史》中指出,“‘意象’是古代圣人设想并且试图用各种活动、器物和制度来表现的理想的形式。”通过对美的形式与结构塑造,把它铸造成一种富于威严的时代精神性“造物”。这种“造物”象征着一种不可言说的神秘指示符,却在不经意之间催生了人类一种理想化的审美形式。老子将“物”“象”与“道”进行关联,以阐述一种宇宙人生整体的终极关怀。

富贵花将墨写神  58x52cm

如老子认为,“道之为物,惟恍惟惚。惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物。”(《老子》二十一章)这就是一种着眼于宏观性的审美观照。家会先生写意花鸟画作品致力于笔墨表现与情感抒发,强调心灵感受和意趣。张彦远在《历代名画记》中提出,绘画创作要“守其神,专其一,合造化之功,假吴生之笔,向所谓意存笔先,画尽意在也。”是以“意”为旨要,统领“笔墨”进行转移模写、状物抒怀。

国色天香图  58x52cm

实际上,家会先生写意花鸟画的“意象生成”,其本身就具有传统绘画的文化属性,也是传统文化的精髓所在。当我们将“意象生成”放置到中西方绘画比较层面来看,它的独特魅力与丰厚内涵立刻显现。这种笔墨造型的意象生成,特别注重“意在笔先”“意象经营”(黄山谷语)、“必先成竹于胸中”(苏轼语)等。

和平之迹  58x48cm

它是以笔墨来刻画物象的形态特征,并抽离具象的琐碎细节,发掘归纳成具有抽象意味的线性符号,若即若离,游离在“似与不似”之间。用符号学视角看,家会先生写意花鸟画的审美“意象”,应归属到符号美学的范畴,是一种能够给人以某种美好寓意的意象符号。其又兼具了造像塑形和寓意明鉴之功效,其形态是一种介于具象与抽象之间、可被描述的模糊状态。正是这种笔墨形态与意象符号的生成转化,使家会先生写意花鸟画有了丰富的表现力、概括力和寓意性。其“笔墨”形态是刚柔相济,跌宕多姿,气势中有节奏,浓淡里见色泽。

红花西番莲  68x45cm

正是通过运笔着墨与勾擦染点的意象表现,使其作品得到一种自然而然的审美意蕴交融。因此,这里所说的“意象”,有时是一种只可意会不可言传的作品整体审美效果,有时却贯穿于作品的每一个角落以及具体物象的细节塑造。当绘画作品内容或形式涉及精神层面的表达时,经常会使用具有隐喻象征性的含蓄用语来表述一种存在的深刻意蕴。

吉利图  52x44cm

家会先生的写意花鸟画也不例外,如同黑格尔所说,“意蕴总是比直接显现的形象更为深远的一种东西”。“一件艺术作品,我们首先见到的是它直接呈现给我们的东西,然后再追究它的意蕴或内容。前一个因素——即外在的因素——对于我们之所以有价值,并非由于它所直接呈现的,我们假定它里面还有一种内在的东西,即一种意蕴,一种灌注生气于外在形状的意蕴。”黑格尔将“意蕴”界定为一种比“形象更为深远”的存在,这种“意蕴”也是家会先生的审美追求。在经过几十年的“长途跋涉”后,家会先生终于迎来一个全面的绘画艺术“爆发期”,并牢牢巩固他所攀登的艺术高度。祝家会先生继续秉持文化“传统”之根脉,一路前行,有新的更大收获。

篱边大吉图  52x58cm

牡丹花开  52x58cm

牡丹写生  58x52cm

蒲城即景  75x52cm

牵牛花下  52x46cm

清供图  58x52cm

秋色秋味  68x45cm

秋在白荷花上来  48x44cm

三思图  52x58cm

石不能言最可人  48x44cm

万紫千红总是春  68x138cm

喜鹊红梅  68x45cm

贤者风度  46x60cm

岩边赏花  68x46cm

野趣图  58x52cm

一石一鱼  52x44cm

一枝红艳露凝香  58x52cm

幽兰在深谷  46x45cm