今年五一档的首选，在大银幕观看4K修复版的宫崎骏电影《幽灵公主》，是电影节之外我完全不敢想的事情。时隔多年，终于在电影院看到了这部宫崎骏极具野心与深度的作品，感受到全方位的震撼。
这部电影是「超前的」，能成为经典的好电影常常都有议题的不过时性，创作上走在前沿的《幽灵公主》放在如今再看都会感同身受。同时它又是适配于每个「阶段性」和「当下的」的电影，宫崎骏的电影世界有着能广泛适应多元化场景和不同人群的普适度，你在不同年龄会看到不一样的东西，也能在不同阶段从同一电影里接受到完全不同的启示。启示不一定是答案，它可能是一种引导，一种唤醒，一种思考，儿童和成年人眼睛里的世界从来都不完全相同。
在《幽灵公主》里，宫崎骏一如既往贡献了他特色鲜明的故事和画面风格，整部影片由手工逐帧绘制，很多场面的恢弘壮阔，都以全景式展现出大自然空灵之美。而在剧情铺陈上，在他的电影里不缺席的少年少女、冒险与反战主题，又通过这种各自分化明显的阵营关系，诸如山兽神、幽灵公主和人类工业文明之间构筑出的人与自然冲突具象化的复杂战场：山兽神既是生灵的守护者也是毁灭者；幽灵公主为保护自然的需要不惜对抗人类，但她自身也是人类；而炼钢城的首领黑帽夫人以铁骑发展文明，但也同时关注弱者和女性……宫崎骏很擅长的一点，是他所创造的童话世界从来不只是童话，还可以是现实和社会的寓言，《幽灵公主》在寓言层面的深刻性是超前的，在保留幻想色彩的同时，也深刻探讨了环境破坏、生命意义与文明发展的各种冲突与平衡。这不是一个救物主拯救所有人的大结局，现实的境况常常是没有完全的崩坏和毁灭，也没有绝对的胜利，继续活下去才有接下来新的希望。
而老搭档久石让的配乐，他为《幽灵公主》创作的原声，贡献了同样具有史诗感的震撼，音乐都是画面的最好加持，赋予了很多场景一种史诗感和悲壮感。忧郁又壮阔的旋律，超越语言的情感借音乐为出口，这些都契合了电影里自然与文明的激荡，配乐肩负的功能性，让整个观影层次更加丰富，有一种源远流长但不会随时间褪色的生命力。
这种生命力也是《幽灵公主》所不泯灭的东西，不管社会和时代这样更迭、不管未来会经历多少大大小小的变化，我们都要找回与自然之间那条或许已经模糊的纽带，在没有奇迹发生的当下努力和好好活下去。幽灵公主
