这是艺术家黎朗、李俊摄影联展，也是蓝顶美术馆建馆15周年之际的开年大展。👇 在李俊的作品里，有让我眼里一亮的拍摄方式和创意视角。比如拍灰尘、拍影子以及拍摄的照片重新放入相机内部📷进行拍摄。拍灰尘，他在家养4年灰尘，拍摄出《无常时》系列。拍影子，，延续“存在与消逝”的主题，拍摄出《物影》系列。《记之暗面》是他的第三个系列艺术作品，他用胶片相机拍下日常生活中见到的人、事、场景，把胶片曝光后，将它们随意地卷在一起，小心地放进他特用的工具——4x5相机——进行二次创作。李俊的作品里禅意满满，富含哲理，作品光怪陆离， 冷漠粗粝。 黎朗的照片是有生命的，说几幅后劲很大的作品。 1️⃣《某年某月某日》。这是黎朗穿梭于京沪高铁🚅拍摄的900多张照片，完整地在美术馆最大的那面展墙上。火车也是地域文化的一部分，如今高铁是越来愈快，虽然看到火车外的风景越来越多，留火车上的故事却越来越少。 2️⃣《某年某月某日 日记六篇》。这是六张巨大的照片，但是工作室因为一些意外，照片差点被毁掉，不过最终照片又从工作室抢救了出来了，上面的水迹💦，污点，折痕和划伤都是照片意外时特有的痕迹，展板上的一段话，让我感同身受：“在我看来，作为物件的照片和人一样都是有生命的，不断生长，日复一日地面对着冗长而复杂的生活” 3️⃣父亲系列的作品。2010年，黎朗的父亲👨去世了，他拍下父亲最后的肖像和遗物，然后在这些照片上写父亲在这世上活过的每一天的日期，一共30219天。空间里有一面展出的墙体，在墙上书写下父亲生活的日期，然后又把它们一刀刀刻掉（最后一图）。在黎朗这些图像以及装置之间，父亲既是爱与亲情的化身，又是时间与自我的反馈。生命正如父亲的存在一般，沉默含蓄、伟岸而绚烂。⛰️ 我们当下的这一天都将成为我们的“某年某月某日”，都值得被纪念。📸不管是身边的尘埃或者亲人，照片证明了一个个在生活中本来极易消失的生命痕迹，消亡不是终点，遗忘才是。🍂 🖼展览名称：延展与隐匿——俊朗之径 🕐展览时间：2023.3.17-5.7（10:00 - 17:00，周一闭馆） 🚗展览地点：成都市蓝顶美术馆 🎫展览门票：20元，学生10元