正如它的名字一样，这个故事围绕着一个上海的家族展开，它的主要情节是父女和姐妹之间的关系。和别的作品比起来，这部电影算不上最前卫，也算不上最有“网感”，但四期下来，慢慢地给了观众一种“相伴”的感觉，也让评委们感受到了拍摄的动力。

首先，这个系列的第一部，就是《姐妹特烦恼》，它的角色设定已经结束。那个时候，剧组还没有掌握好观众的笑点，喜剧的节奏，甚至连节目的真实性，都不知道该如何把握，但角色之间的对话，还是有一定的可读性的，方明是个细心顾家的上海大叔，方红是个与老公分居两地的职业女性，妹妹是个大学毕业后想要成为一名主持人的新人，孙子欢欢和小乐乐则是个学习成绩很好的学生，这就是一个经典而另类的城市之家。

用“有代表性”来形容，那就是人物所处的环境，能够引起观众的共鸣。之所以说反常，是因为他们的家庭结构很特殊。像这种三代同堂，其乐融融的一家子，在城市里是很少见的，但对于很多人来说，它就是“梦中情家”。

在观众看来，这两部剧里的元素很多，有欢声笑语，也有哭笑不得。在《全职妈妈》里，商业经营的家庭场景就已经很有趣了，对于刻板的流程，文山会海的嘲讽也很有看头。《不速来客》中杨超越与秦霄贤之间的擦出的火星更令人“意难平”，对于吃瓜群众的文化，对于公关的澄清，这种轻描淡写的嘲讽，更是让人觉得有些回味无穷。

从对“孵化器”的评价来看，这两期节目也是导演如何运用好客串角色，如何打开场景，甚至如何介绍一些社会性话题的好例子。它既是延续了如《编辑部的故事》、《我爱我家》这样的优秀反讽传统，又是一种充满活力的情境剧的有力保障。

而这个系列能够用四集节目就让人感受到它的魅力，也是因为它对演员们的精明挑选。范明，倪虹洁，尤浩然这三个经典的剧中人物，不但有着扎实的表演功底，同时也成为了唤醒人们回忆的象征。他们具有将观众代入到自己所扮演的人物中的才能，而且在必要的时候，他们还可以用“玩梗”来增添滑稽感。

杨超越并不擅长于喜剧的演出，但是她在某种意义上的真实表现，却恰好契合了目前最先进的喜剧思想。在多元文明的今天，培养型偶像的媒体影像，对于喜剧的创造，无疑是一个绝佳的助力。

谈到喜剧片的探险，在《情景喜剧》的评选过程中，人们对“新一代”也进行了多次探讨。怎样才能扬弃经典的情境喜剧模式？怎么才能在剧情和人物之间找到一个平衡点呢？是否应该只有一个标准来判断是否有趣？从短视频到语言喜剧，再到舞台上的演员，真的可以把喜剧制作得很好吗？每一集，都会提出很多问题。

这可不仅仅只是一个搞笑节目，更是一个独一无二的“试播”比赛。一方面是为了“孵化”一个 IP，另一方面则是为了给电视连续剧“换血”。就是在这样一种大放异彩的气氛中，一些本来不会成为连续剧的天才们，开始组建团队；本来在提纲之前就可以拒绝的创意，现在却有了一个尝试的机会。