上海某儿童舞蹈比赛妆造引众怒:小女孩被染全白头,画着纯黑眼线、纯黑嘴唇,下巴还勾出一条诡异黑线,活像惊悚片里的阴间娃娃。把天真烂漫的孩子糟蹋成这副模样,希望主办方和相关责任人能给出合理解释。
刷到网传现场画面的时候,很多人第一反应都是眉头一皱,不敢细看。
别说是坐在台下的家长看得心里发堵,隔着屏幕刷到的网友都直呼后背冒凉气。有人忍不住问,这到底是儿童舞蹈比赛,还是万圣节扮鬼大赛?
也有人替主办方找补,说会不会是特定主题的舞蹈,比如暗黑童话之类的创意编排。可就算是主题创作,总该有个年龄底线吧。
儿童舞台的创意,从来都不是把成人世界的惊悚审美直接照搬过来,套在几岁的孩子身上。创意的前提是尊重孩子的年龄特质,是守住孩童该有的天真底色,而不是为了出效果,把小朋友化成连大人看了都发怵的样子。
这些年大大小小的少儿赛事里,妆造跑偏早就不是新鲜事了。往前倒十几年,儿童舞台妆是统一模板:大红腮红、粗黑眉毛、眉心点个红点,土是土了点,好歹透着一股子孩子气,是大人印象里“小朋友上台该有的样子”。
现在倒好,审美没往精致了走,反倒往两个极端狂奔。一个极端是成人化,假睫毛贴得比眼皮还宽,修容打得比大人还熟练,小小孩童顶着一张成熟的浓妆脸,跳着甜腻的舞蹈,说不出的违和。
另一个极端就是这种猎奇风,怎么反常怎么来,怎么抓人眼球怎么弄,正常的妆造已经满足不了主办方的胃口,非得搞点出格的、能引发讨论的,才算有“记忆点”。
说到底,这根本不是审美水平的问题,是赛事的生意经念歪了。
现在市面上的少儿舞蹈比赛多如牛毛,各类商业机构办的赛事层出不穷,门槛越来越低,竞争却越来越卷。
主办方想在一堆赛事里杀出重围,靠舞蹈专业度?太慢了,也太考验成本,没几个家长能真的分清编排高低、动作标准不标准。可妆造不一样,拍几个特写镜头,剪个十几秒的短视频,往社交平台上一放,争议越大,传播越广,赛事的名气转眼就打出去了。
骂声算什么,流量才是实打实的。挨几句网友的批评,就能换来免费的宣传热度,在不少主办方眼里,这买卖稳赚不赔。至于孩子会不会不舒服,家长会不会膈应,在流量面前,好像都成了可以忽略的小事。
家长这边其实也常常陷入两难。很多时候妆造都是主办方统一安排,或者机构老师直接定好的,有的家长甚至赛前都不知道最终妆造是这样,到了现场看见孩子的样子,心里咯噔一下,也只能硬着头皮让孩子上台。
想反对吧,怕孩子在队伍里显得特殊,怕老师觉得事儿多,更怕影响比赛成绩。还有不少家长被灌输了“舞台妆就是要夸张,不然灯光照上去没气色”的观念,觉得大家都这么化,肯定是对的。
可夸张从来不等于怪异,舞台效果也从来不需要以消解童真为代价。正常的舞台提亮,和把孩子化成“阴间娃娃”,根本是两回事。
更没人在意的,是孩子自己的感受。几岁的小朋友,对美丑、对恐怖的认知还懵懵懂懂。坐在化妆镜前,看着自己一点点变成陌生的样子,她心里是好奇,是害怕,还是茫然?站在台上,感受到台下观众异样的目光,她能不能分辨出那是惊讶还是反感?
别总拿“孩子没觉得有什么”当挡箭牌。童年里的审美印记从来都是潜移默化的。从小就被告诉“越特别、越怪异,就越能拿高分、越能被看见”,孩子对美的认知很容易就走偏。她会慢慢觉得,真实的自己不够好,要靠夸张的妆容、出格的造型,才能被关注到。
类似的事早就不是第一次发生了。之前东莞的少儿服装秀,让孩子用胶带裹着身体走秀,美其名曰环保创意;深圳的跆拳道馆,带着孩子跳“僵尸跆舞”出国比赛,还当成文化输出;还有各种少儿选秀里,低龄孩子化着浓妆、穿着成熟的衣服模仿成人偶像。每次都是网友骂一波,主办方出来说两句“创意”“锻炼孩子表现力”的场面话,等热度过去,下次换个花样接着来。
没人真的把“儿童审美保护”当回事,总觉得不就是化个妆、穿件衣服吗,至于上纲上线?可美育这件事,本来就藏在这些不起眼的细节里。
送孩子去学跳舞、去参加比赛,大部分家长的初衷都很简单:想让孩子练练形体,感受艺术的美,多上台锻炼锻炼胆子,变得更自信一点。可当比赛的重点从舞蹈本身,转移到怎么靠妆造博出位、靠猎奇赚流量的时候,这件事就彻底变味了。
舞蹈的感染力,从来都不是靠脸上的颜料堆出来的。
这次上海的比赛,网友们之所以这么生气,不是闲得没事吹毛求疵,是看着好好的孩子被折腾成这副样子,心里实在不舒服。主办方赚了流量,挨几句骂转头就忘,可孩子站在台上的那几分钟,留下的感受是真实的。
我们总说要给孩子健康的成长环境,要做好儿童美育,其实不用喊什么宏大的口号。先从一场比赛的正常妆造开始,别拿孩子当博眼球的工具,别把猎奇当创意,别让童真成了流量的牺牲品。
主办方欠所有参赛孩子和家长一个交代,更欠大众一个说法。
