知書club 前言丨在我国的古代艺术宝库里，便于流传的绘画大致可分两种：一种是装裱成卷轴或册页等形式的“中国画”。这类绘画，大多悬挂在王府大第的楼阁厅堂，或赏玩于达官贵人的香几案头，供文人雅士清赏，而且观者还须净手息声，屏气静观。欣赏完毕，则卷折起来，收藏于宝箧画库，封锁存好，以防损坏遗失。它的内容，除了一些工笔人物、楼台界画，多半是水墨山水、竹兰花卉或写意人物等等。在形式上讲究笔墨情趣、书法题句、金石印章；其用笔之简洁，意境之深妙，十足珍贵。与此相反，还有一种绘画，不需装裱成轴、折叠成册，而直接粘贴在室内墙壁上或门窗上。每到岁末，各地的城镇集市便纷纷悬挂，供广大劳动群众围观共赏，评议选购。一年过去，陈旧褪色了，还可再去画市择优购买、随意更新。这就是我们常说的“民间年画”。

民间年画起源很早，但过去在我国的美术史论中，没有这一画种名词。从古人笔记中，得知民间年画在宋代叫“纸画”（见孟元老《东京梦华录》）；在明代叫“画贴”（见刘若愚《酌中志》）；清道光三十年（1850）李光庭《乡言解颐》中提到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”此为年画命名之始。但苏州仍称年画为“画张”（见顾禄《清嘉录》），北京则称年画为“画片”（见富察敦崇《燕京岁时记》）。各地民间更是称呼不一：浙江叫“花纸”，福建称“神符”，北京又叫“卫抹子”，四川则叫“斗方”。到清光绪年间（1875—1908），天津杨柳青齐健隆画店印制宣传爱国御侮、发愤图强、维新自救等题材的新画样，如“劝办学堂”“女子爱国”“满汉平等”“不知自量”等，画面刻有“改良年画”字样。当时在北京的进步人士彭翼仲注意到这些新画样，在他创办的《京话日报》上，写了一篇赞勉的文章，文中提到：年画要随时改良，除去迷信发财的，换些革新生活的，以正风俗、长志气，辅助社会教育之改良。辛亥革命后，直隶教育司社会科印行了一些石印画，有《破除迷信图》《家禽守信》《阿豺》《程门立雪》等，画面题词之后，印有“改良年画”一方形印记。从此，年画这一名词逐渐统一而定了下来。

我国年画产地分布很广，且远销亚洲各地，由此而促进了这一艺术形式的发展。据收集到的作品看，有四川的绵竹、成都、夹江、梁平、简阳、北碚，陕西的凤翔、汉中、洋县、蒲城，河南的灵宝、开封、朱仙镇，安徽的阜阳、亳县、宿县、太和、歙县，山西的临汾、大同、长治、丰镇，浙江的余杭、绍兴，江苏的徐州、南京、扬州、无锡、南通、苏州，上海，福建的漳州、泉州、福安、福鼎，广西的桂林、南宁，台湾的台南，广东的潮州、佛山，贵州的贵阳，江西的九江、南昌，湖北的汉阳、孝感、均州、黄陂，湖南的邵阳，甘肃的天水，山东的聊城、平度、高密、潍坊、冠县、堂邑、阳谷，河北的大名、武强、宁河，天津，北京，云南的大理、丽江、中甸、剑川，以及辽宁的沈阳等，共60多个产地。此外还有日本和越南的刻印作品。越南民间印刻的内容与形式多似我国四川绘制的年画，如《凭烈新刻老鼠娶亲图》，举凡鼓吹仪仗、执礼亲友、骑马新郎、抬轿夫役，都由一群老鼠分担，完全是我国传统年画之题材与形式，反映了历史上两国人民之间、民间艺术间的相互往来及影响。

民间年画的题材内容多从人民现实生活中酌取素材。此外，也有些历史故事、戏曲小说和寓意吉祥的画样，以及灶马、门神等与岁时活动有关的形式，其中有些带有迷信色彩。再有就是青绿山水、工笔花鸟、博古瓶罐和西洋楼阁等，但为数不多。其中描绘民间现实生活的题材占相当大的比例，亦最受欢迎。……

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