小丁在当下的市场绝对是一个反套路反直觉的演员。偶像剧市场大家都在想方设法拗造型、追求一种理想化甚至真空化的演绎方式的时候，他在反其道为之。先让角色脱离剧本成为“人”，有人的反应人的挣扎，然后才催生出相应的碰撞。

在造梦偶像剧里做活人，其实是违背市场直觉的，观众并不一定想看一个会犹豫、会脆弱，甚至面对感情有过分现实的挣扎的男主角。他不可能不知道这件事。但他还是选择把那些别人可能会刻意打磨掉的毛边，一根一根重新捡回来，贴回到角色身上。

于是我们看到赵凌在被求婚的瞬间，眼神先于台词泄露出一点犹疑，那自然不是对对手演员的犹疑，而是赵凌在那个情境下不可避免的反应，他那一刻要面对的问题不是喜欢和不喜欢的二选一，而是是不是、能不能和为什么。这种演法在工业流水线式的偶像剧当道的市场里，简直是自断捷径，你明明可以像别人一样演直截了当的情绪，演精致漂亮的画面，剩下的交给剧本交给情节。

但他不愿意。

这种做法在戏里是冒险，在戏外是反骨，意味着他在挑战一种依赖已久的巨大惯性。当所有人都习惯了轻快的、安全的、符合预期的平坦大道，他在把自己的感知力、脆弱感、对人性幽微处的体察，毫无保留地分给每一个角色，然后退到镜头后面，让每个朋友自己去活。

这看似是一条窄路，却是一个好演员无法回避的路。

归根结底，他从没有把这些角色当做只有光鲜亮丽一面的纸面形象、自己只是一个穿着戏服跟随角色指挥前后左右的木偶，他借给角色时间让他们用自己的身体活在真实的维度里，活人的质地不够光滑不够精致，但呼吸是真实的，情绪是存在的，“存在”是一个演员对角色最虔诚的礼节。