8月28日，著名京剧演员李维康女士因病去世。9月1日，在八宝山举行了遗体告别仪

8月28日，著名京剧演员李维康女士因病去世。9月1日，在八宝山举行了遗体告别仪式。

七日已过，完全入土为安了。

有娃希望我说说作为京剧名演员的李女士。其实，比较留意我历年来在这里偶尔聊聊京戏的人，也许注意到一点：

我聊京戏演员，都是聊那些“古早”的，那些在1950年前就已经在台上唱戏的人们，基本不聊在1950年以后才开始学戏，然后才登台的人们。

因为，这个时间线是一条分界线，京戏在之前与之后，有了很大变化，到1960年之后，更是发生了物种级变化。

1951年，中国戏曲界经历了一场史上有名的戏曲改革运动，成立戏改局，专门领导这场运动。改革以“改戏、改人、改制”这“三改”名留史册。

改戏应该比较容易理解。

改制——从大清到民国，戏班子都是私营，没有公家办戏班子的。在新时代，则马上就进入了合并主要私人戏班搞成公家院团的进程。

改人，就是对戏曲演员进行思想与艺术改造。

对作为人的戏曲演员，在改造“旧人”的同时，更重要的是，从一张白纸开始，由新时代的全新戏曲教育体系，培养真正在身心上完全属于自己的一代新人。

毕竟，旧时代的艺人们，对戏曲改革是很难全心全意的接受到家的，有各种抵触是难免的。比如程砚秋就称戏改局为“戏宰局”。

李维康女士1947年出生，11岁时，1958年考入中国戏曲学校（当时全国戏曲最高学府，今天的中国戏曲学院），学习8年，1966年毕业后进入中国京剧团（今天的中国京剧院）。这是无论当时还是现在，都是唯一的国字号京剧院团，唯一国家级。

1958年，是大跃进之年，1966年，则是十年艰难探索的开始。这期间，时代在戏曲界的主要体现就是传统剧目由被逐渐边缘化到彻底被禁演，那个年代的当代新编现代戏则从尝试到彻底统治戏曲舞台。最终，以几出京剧样板戏完全占领的舞台与银幕。除此之外，再也听不到看不到任何其它剧目。

这个时期的戏曲教育，自然也毫无意外地被这种大形势所引领，学现代戏演现代戏在教育中最终成为唯一可执行路径。

李女士正是在这样的时期，作为当时中国戏曲学校的顶尖旦角演员，毕业并分配到唯一的国家京剧团。

作为完全由新时代培养出来的自己的优秀京剧青年演员，李女士进入京剧院后，受到高度重视，当年，就参与新创演的现代戏《平原作战》，饰年轻女民兵小英。这个戏随后被拍成电影，在全国放映，不到20岁，她就全国知名了。

今天的年轻人，可能不知道这是多么珍贵的近乎唯一顶级机会：

自1966年至1976年，全国允许演出的戏曲舞蹈剧目大约只十来个，就是所谓样板戏，除了《红色娘子军》与《白毛女》两个芭蕾舞剧外，其余全部是现代京剧样板戏。而全国允许放映的电影，也是这些剧目由原班舞台团队拍成的舞台影片，再外加《地雷战》、《地道战》等几部数量极为有限的故事片。

而当时的家用收音机与宣传大喇叭里，天天能播放的“娱乐”节目，主要就是这些京剧样板戏。

来出芭蕾舞剧也会被播，但除了音乐你也听不到别的，“无声”。

所以，那时如果一个京剧演员能在样板戏中出演重要角色，那马上就名满天下，这是任何其它类别的艺术从业者们没办法来比较的。

《平原作战》这出戏，是以生（男）为重，不是生旦均衡戏，旦角为辅。但李女士饰演的小英一角，是戏中第一旦，或者说是唯一年轻女性主角。所以，李女士虽然不如同在中国京剧团比她大八岁的刘长瑜女士（《红灯记》饰演李铁梅）在那时那么家喻户晓妇孺皆知，但也是她同龄这一代新人中的第一人了。

1977年后，传统剧目逐渐恢复，李女士当时仅仅30岁，正是女性旦角演员最当打的年龄。作为中国京剧团的主要旦角演员之一，当然演出了许多传统剧目。但是，作为中国京剧团的传统，在那时，编演现代戏仍是惯性般在这个团的业务中延续。李女士则作为女性演员主力承担了其中的女主角演出任务，比如《蝶恋花》、《恩仇恋》，随后还有新编历史题材戏《李清照》等。

这样的学习与成长经历，使得李女士的演出演唱风格，以慷慨激昂大气正气为突出特色。随后，在现代戏彻底式微，以传统剧目为舞台主体后，李女士在传统剧目演出中，仍然是这个特色。

所以，我对李女士的表演风格给予“慷慨大气”四字之评，对李女士的演唱特点则给予“金嗓子”这三字评。

比较了解并明白这75年来京剧在新时代演变史的人大体都知道，1951年戏改后，通过对旧时代京戏班社的合并收编整顿，在当时京剧界，形成两个高地，一个是中国京剧团，一个是北京京剧团。

中国京剧团由梅兰芳梅先生任团长名义上领衔，北京京剧团则由马连良马先生任团长名义上领衔。

作为国家唯一直属京剧院团，当时，中国京剧团以创新为特色，从新编历史剧目开始，到最终搞出来《红灯记》、《平原作战》、《红色娘子军》（京剧版）、《杜鹃山》这四出京剧样板戏。

北京京剧团则以整理传统剧目为特色，虽然在1960年后也紧跟形势搞现代戏，并搞出来《沙家浜》这出样板戏，但其在这方面的“成就”，明显落后于中国京剧团。

顺便说，这方面“成就”与中国京剧团可称并蒂双莲的是上海京剧团，按在那十年拍成电影的革命现代戏剧目算，也是四个。

如果从中国京剧团立团起算，以第一大青衣身份担当说，梅先生那时已经是象征性了，真正的第一代大青衣担当，是他的弟子杜近芳。

杜近芳1933年出生，学戏完全是在旧时代，正式登台则是在新旧交替时，作为一名17/8岁的优秀青年女性演员，被着力看重与培养，实际上在中国京剧团创始开始，就成为大青衣第一担当。

无论与梅先生比，还是与比她大上大约一轮的大师姐言慧珠为代表之一的上一代女性旦角大家比，杜近芳都是极力在新时代做新的女性京剧表演开拓了。所以，我曾说过，她唱传统戏，20来岁唱《玉堂春》，把苏三唱了个怒满胸堂，50多岁唱《穆桂英挂帅》，把穆桂英唱了个咬牙切齿，真是难寻乃师之风。

但，她在新编历史剧目中，如《白蛇传》、《梁祝》、《桃花扇》乃至《谢瑶环》里，又以新的姿态把传统女性的美，表达出了新意。还有在李少春的《野猪林》里饰演的林娘子，简直就是戏曲舞台/电影中传统女性的最美范本。

80年代末杜近芳淡出舞台后，李维康女士成为中国京剧院（这前后应该是该改团为院了）第二代大青衣第一人。