内娱演唱会的舞美内卷，被肖战这次的巡演拉高到了新高度。随着演唱会幕后特辑曝光，#肖战演唱会30台投影史无前例# 迅速冲上热搜，不少看完幕后的网友直呼：这才是真正用心做舞台。

不同于市面上绝大多数演唱会依赖巨型LED屏的做法，肖战「出口·我们」巡回演唱会大胆换思路，放弃传统大屏方案，动用足足30台投影机，打造国内首次四面3D Mapping舞台 。


很多演唱会投影大多只用一两台，简单做背景点缀。而这次30台投影从空中、地面、观众席多方位投射，覆盖这座高达19米的异形舞台。所有画面需要精准拼接融合，亮度、角度、画面边缘一点点都不能出错，调试难度成倍上涨。

主创在采访里解释，放弃LED，是因为LED画面颗粒感重、视觉冲击力太强，容易抢过人本身。投影的质感更接近电影巨幕，画面柔和细腻，光影能够和舞台结构融为一体，氛围感更强，让观众的注意力回归歌声与表演本身。


想要实现这个效果，背后是海量的打磨。团队提前制作微缩舞台模型反复推演方案，进场搭建之后还要根据现场环境不断校准画面。而肖战本身有设计相关功底，对画面比例、光影尺度格外敏感，每一首歌曲对应的光影效果，他都会亲自核对，甚至坐到场馆边角位置，确认各个区域的观众都能拥有舒服的观看体验。

不止舞美创新，为了这场巡演，肖战还进行了长达一个月的高强度全流程排练，一遍一遍磨合曲目、舞台走位、灯光切换，力求每一处衔接都流畅自然。

从之前全票公开售卖，打破票务行业惯例，到如今在舞美上大胆创新，尝试国内很少有人落地的四面3D Mapping投影，肖战这场巡演，一直在跳出大家对顶流演唱会的固有认知。


不堆砌昂贵大屏，不依靠花哨特效博眼球，而是沉下心打磨光影、音效、表演的平衡。这份愿意花时间、敢于尝试新技术的诚意，也是这场演唱会还没正式开演，就收获大量期待的原因。

当然，创新意味着挑战，30台投影协同工作容错率很低。也有人好奇，脱离LED之后，现场的视觉效果能否达到预期。最终的答案，还是要交给走进场馆的观众来评判。

你觉得这种抛弃LED、用多台投影搭建舞台的模式，会成为以后演唱会的新趋势吗？