标签: 冯小刚
![这啥意思，我冯导就受了点议论风波，怎么就被安排在最后一排了。[惊恐]](http://image.uczzd.cn/15337787593256395312.jpg?id=0)
这啥意思，我冯导就受了点议论风波，怎么就被安排在最后一排了。[惊恐]
这啥意思，我冯导就受了点议论风波，怎么就被安排在最后一排了。[惊恐]
看到这张照片其他演员坐在一起，有说有笑冯小刚坐在后排角落里无所事事有没有一
看到这张照片其他演员坐在一起，有说有笑冯小刚坐在后排角落里无所事事有没有一种感觉和以前的前呼后拥来比较现在的冯小刚是“清醒”很多了这也好，没必要去应付那些乱七八糟的事情了一个人坐在这里还清净和自由…是不是这样的呢？
冯小刚被冷落，他自己安静的坐在那里，没人上前搭话，反观唐国强，谈笑风生，稳坐热闹中心。一张椅子，两种
冯小刚被冷落，他自己安静的坐在那里，没人上前搭话，反观唐国强，谈笑风生，稳坐热闹中心。一张椅子，两种江湖。当年冯导身边何尝不是前呼后拥
![不知道这算不算的上是四位大导的意难平时刻？[捂脸哭][捂脸哭][捂脸哭]张艺谋冯小刚](http://image.uczzd.cn/10105785733507202202.jpg?id=0)
最近，冯小刚在采访中说他对不起投资方，并回应当初喊出“垃圾观众”是被断章取义了。
最近，冯小刚在采访中说他对不起投资方，并回应当初喊出“垃圾观众”是被断章取义了。看他的状态，似乎还没有从票房惨败的现实中走出来，或者说，他到现在还想不通，自己的电影《抓特务》为什么会扑街。其实不是时代抛弃他，而是他已经看不懂现在的观众了。说得在直白点，冯小刚还活在二十年前的人情电影时代，可现在的中国电影，早已进入纯粹的产品时代。咱先撕开最讽刺的悖论：《抓特务》院线票房虽然只有1.19亿、亏本收场，遭到全网群嘲。可这部电影转网播出后，口碑直接逆袭，豆瓣评分稳在7.4分。这说明什么？说明电影质量没有问题，观众也不是看不懂。真正惨败的根源，是冯小刚整套创作思维、宣发逻辑、认知心态，已经和当下的市场水土不服了。第一，他最大的误区是把电影票房，当成“江湖给面子”。十多年前的影视圈，是熟人江湖、人情市场。观众冲着导演名气、演员阵容去看电影，愿意给这个面。但现在的电影市场早就没了江湖情面，看电影就是一笔消费，买票就要对得起票价，这没什么好说的。可他至今都没明白，观众从来不是反对他的电影，而是他的电影，根本达不到观众买票入场的预期。第二，冯小刚受访中说，有担当的投资方变少了，观众被非理性的舆论带偏，自己感到很委屈。可真实问题恰恰全在他自己身上。片名叫《抓特务》，观众误以为是那种爽节奏的谍战大片，可实际上却是一部慢节奏的年代生活剧，这在预期上就已经严重错位了。其次，临近上映才开始仓促宣发、零预热、零铺垫，裸奔开场，完全不懂当下短视频宣发、情绪种草的市场规则。再者，为什么要求投资方要有担当？资本逐利不是功利，是市场的基本规则。二十年前资本愿意捧，是因为他能赚钱；现在资本务实谨慎，是因为他的创作逻辑，已经匹配不上当下的市场回报。可他不去反思自己脱离大众，反倒怪资本没情怀、怪观众被带节奏、怪时代不包容。唯独自己没有错，这其实是挺可悲的。说到底，电影行业没有刻意淘汰谁，它淘汰的是想靠资历吃红利、靠人情换票房、靠傲慢博包容的旧影视逻辑。电影行业永远都会尊重好的作品。观众也只会为值得看的电影花钱买票。
如何一句话评价冯小刚冯小刚是一位很有才华的导演,虽然巜抓特务》的电影票房不太好，
如何一句话评价冯小刚冯小刚是一位很有才华的导演,虽然巜抓特务》的电影票房不太好，但最近在网上播放却囗碑翻转、一片好评。
冯小刚直言对不起投资方冯小刚在专访聊到电影《抓特务》票房亏损。影片院线票房
冯小刚直言对不起投资方冯小刚在专访聊到电影《抓特务》票房亏损。影片院线票房只有1.19亿，他澄清网传3亿成本不实，实际结算1.65亿，依旧是亏损状态。冯小刚坦言很对不起投资方，感慨现在愿意支持创作的投资方越来越少，很多投资方只看重能不能赚钱。他还表示影片受到非理性舆论干扰，同时回应了早年“垃圾观众”言论，称被断章取义。一部电影的成败，到底该怎么评判，大家怎么看？
冯小刚回应《抓特务》总共1.65亿投资，并不是网传的3亿。最终是1.09
冯小刚回应《抓特务》总共1.65亿投资，并不是网传的3亿。最终是1.09亿票房，还是亏了不少，网络流媒体能拿到一些分成。
冯远征说：“当年在拍《一九四二》时，我被导演冯小刚当着几百号人破口大骂，
冯远征说：“当年在拍《一九四二》时，我被导演冯小刚当着几百号人破口大骂，当时我真的想脱掉戏服说拜拜，再也不参加这个戏了。这究竟怎么回事呢？熟悉《一九四二》的观众都知道，这部影片全程写实、质感厚重，冯小刚为了还原1942年河南饥荒的真实苦难，对剧组所有演员、场景、细节都做到了极致苛刻，绝不允许半点敷衍和穿帮。冯远征在片中饰演灾民瞎鹿，这个角色有一个核心高光戏份：逃难途中，靠一把坠胡拉曲谋生，苦难之中仍藏着一丝市井温情与生活期盼。为了贴合角色、还原真实质感，冯小刚给冯远征下了死命令：这段戏绝对不用替身，必须亲自上手，真正学会拉坠胡。接到任务后，冯远征丝毫不敢懈怠，立刻在北京专门找了乐器老师潜心学习坠胡，他全程认真苦练、勤加练习，满心以为只要踏实打磨，一定能完美完成戏份。可谁也没想到，第一步就出了致命差错——他找的老师并不专业，教的是错误的手法。正宗的河南民间坠胡，演奏核心是两根手指按弦，手法简约质朴，贴合乡土气息。可冯远征跟随老师苦练许久，学的却是四指按弦的技法，和正宗民间手法完全相悖。得知自己学错后，冯远征心里十分慌张，第一时间重新找了专业的河南本地老师纠正手法。当时剧组工作人员告诉他，坠胡戏份还有一个月才开拍，时间十分充裕，慢慢打磨完全来得及。有了这句话兜底，冯远征稍稍放宽心，沉下心从零开始纠正手法、刻苦练习。可计划永远赶不上变化，仅仅一周后，剧组临时调整拍摄进度，冯小刚突然现场突击检查，直接让人把冯远征和坠胡请到拍摄现场。当时片场汇聚了四百多名工作人员、群演，所有人都在各司其职、等待拍摄。冯小刚当场要求冯远征，演奏一段赵季平老师专门为影片创作的曲子。突如其来的抽查，彻底打乱了冯远征的节奏，他刚纠正手法没多久，还未完全熟练，根本无法完整演奏曲目，只能如实坦言自己暂时不会。这句话瞬间点燃了冯小刚的怒火，在他看来，留给演员的练习时间充足，临近抽查却毫无成果，完全是态度散漫、敷衍工作。拍戏向来零容忍懈怠的冯小刚，当场压不住怒火，当着全场几百人的面，对着冯远征厉声斥责、破口大骂。几百双眼睛齐刷刷聚焦在自己身上，当众被严厉痛批，让一向低调内敛、从未在片场受过如此委屈的冯远征，瞬间尊严扫地，那一刻，羞愧、委屈、不甘、无奈交织在一起，涌上心头。他事后坦言，当时脑子里只有一个念头：干脆不演了，脱掉戏服走人。自己兢兢业业、认真筹备，找错老师并非偷懒，纠正手法也一直在努力，最后却要当众承受所有人的目光和严厉指责，心里满是不甘和委屈。但professional的职业素养，最终让他压下了所有情绪。他没有当场赌气离场，默默扛下所有指责，全程沉默配合剧组安排。而这场风波的反转，也来得很快，冷静下来的冯小刚，后续查清了整件事的来龙去脉，知晓冯远征是找错老师、并非态度敷衍，内心十分愧疚。向来直爽真诚的他，没有端着导演的架子，主动找到冯远征诚恳道歉，解开了两人之间的误会。心结彻底解开后，冯远征更加刻苦打磨坠胡戏份，反复钻研手法、揣摩情绪，最终完美呈现出瞎鹿这个底层灾民的鲜活状态，那段坠胡戏份也成为影片的经典片段，细腻又戳心，尽显底层小人物的苦难与温柔。
51岁葛优不肯吻32岁舒淇，冯小刚急得直挠头，最后拍出来的那个镜头，却成了整部电
51岁葛优不肯吻32岁舒淇，冯小刚急得直挠头，最后拍出来的那个镜头，却成了整部电影最值钱的画面。这事出在2008年拍《非诚勿扰》的时候。葛优答应接这部戏之前，就跟冯小刚把话说死了：亲热戏别安排，我这模样和年纪摆在这儿，不合适。冯小刚当时没太当回事，心想爱情片嘛，男女主角总得有点亲密动作吧。结果葛优态度特别硬，不光是吻戏，连哭戏他也不想拍。他跟冯小刚讲得很实在。哭戏，一个人真伤心的时候都是背过身去抹眼泪，谁会对着镜头让眼泪哗哗往下淌？吻戏更别提，片场乌泱泱一群人围着看两个人亲嘴，观众在银幕前看着也假。冯小刚跟葛优搭档快三十年了，一听这口气就知道不是客气推辞，是真不乐意。剧本里那几场吻戏说删就删，一点没磨叽。可问题来了。爱情片，男女主角连个亲密动作都没有，怎么让观众相信这俩人之间有感情？冯小刚琢磨了好一阵，最后在北海道能取岬灯塔下面想了个招。那边悬崖边上有一排栏杆，他让葛优背对镜头坐上去，舒淇反方向坐在葛优身后，额头往他肩膀上一靠。就这么个姿势，一个背影，一个靠肩，画面里什么亲密动作都没有，但两个人之间那股劲儿全出来了。监视器后面看回放的时候，现场工作人员都没出声。冯小刚后来自己说，这场戏要真拍成亲嘴，味道反而全没了。葛优对吻戏的抗拒不是一天两天的事。2001年拍《大腕》那会儿，他跟关之琳有场吻戏，妻子贺聪来片场探班，看到丈夫要跟别的女演员拍这场戏，当场就不高兴了，两人在片场闹得挺不愉快。打那以后，葛优对亲密戏的态度就一个：能推就推，能用别的方式表达就绝不动嘴。他后来在采访里也说过，有些戏不愿意演，那么多人看着在那亲嘴，太假，给观众留点想象空间比什么都强。《非诚勿扰》上映后，内地票房一路冲到3.25亿，拿下了2008年国产片票房第一。舒淇靠在葛优肩膀上那个画面，被无数观众记了好多年。整部电影从头到尾没有一场吻戏，但葛优那个微微侧头的背影，比任何直接的表白都让人心里发颤。冯小刚后来在关机发布会上说得很干脆：这戏里连接吻都没有，但没有吻戏胜似吻戏。葛优赌的就是不亲不会差，亲了反而俗。他赌赢了。
