鹤台｜放了颗温柔的心在身上

大约有一个月没画画，大部分的时间都用来备展，中间又穿插了旅行，再次拿起画笔，有一瞬间的懵然‌。开始学画画以来，总是不由自主的紧绷，这次旅途中在海边写字，感受到松弛的状态，便抓住了这个感觉，带入到这次的鹤台。 . 旅行，让执念的惯性出现一个休止符。 . 放松的状态使得过程充满愉悦和从容，仙鹤画的很满意，这个满意是相对的，当下的。但相对于前几张的“画眼”，这次仙鹤终于没有变形，甚至画出了些许气质。石头突然又不会了，只顾着助教老师提点的颜色要皴进去，但线条松松垮垮，胡乱游荡。松树很考验耐心，认真研究了芥子园才开始画，树杆上的肌理需要去自然中观察，深入理解，松针的线条的力度非岁月不可得。 . ♣ 体会 ① 仙鹤 ❍ 当初看到鹤台这幅画，便觉得只有一只仙鹤更符合自己的审美和心境。课上老师说要画出两只仙鹤的顾盼，于是画的时候丢弃了自己，放了颗温柔的心在身上 ❍ 需要轻盈和小心，同时又要敢，线条轻柔却有力度，羽毛有动态 . ② 石 ❍ 右侧这种又竖直又浅色的山，非常茫然不知道要画什么。研究勾线稿，大约理解了一点点。还是见的少了，画法见的少，走过的实景也没留意，导致兵器库空虚 ❍ 较重的两组石头因为在水边，表面便有了一层氤氲的湿气，同时表现湿和重，力不从心 . ③ 松 ❍ 染色后很用心刻画，画到后面那棵累的要瘫倒了，于是草草收了，记得给自己留余地 ❍ 松针晕染按照老师教的方法，水分慢慢挥发颜色浮现出来的时候，简直像变魔法，好开心 . ④色彩 ❍ 下手要比看到的饱和度再低、再低，那棵赭石的树要敢于画彩，其他要敢于灰掉，忌温吞 ❍ 观察到画面留白处有多层次的晕染，忍不住尝试了，明度控制够淡，肌理却太随性，薄了 . ♣ 下一遍精进处 ❍ 笔笔言之有物 ❍ 用色吝啬克制 ❍ 降低清晰度，对比不要太强烈 ❍ 线条质量，力度以及枯润 . ♣ 鹤台 ❍ 起稿：炭条 ❍ 墨：灯火墨条｜生松烟 & 鹿角胶 ❍ 纸：煮锤半生熟宣纸｜仿古色 ❍ 皴擦笔：百灵｜出锋2.6cm口径0.7cm ❍ 勾线笔：水仙｜出锋1.8cm口径0.6cm ❍ 晕染笔：白云大中小一套 ❍ 颜料：花青·赭石·胭脂 ❍ 用时：9h｜起稿1h 勾线4.5h 染色1.5h 收尾2h .