扎克·施奈德导演的新片《最后一张照片》刚刚在多伦多电影节首映，这部新片不是一部普通的扎克·施奈德商业片。这是他的长期个人项目，他从 2000 年代就开始构思，前后开发了二十多年，而且这一次还是他真正意义上的独立制作，没有传统好莱坞制片厂或流媒体平台参与。他不仅导演，还参与了剧本和摄影，并且把它当成一部非常个人化的作品来完成。以前制片厂可能会替施奈德踩刹车的东西，这次没有人踩。

首映后的首轮媒体/影评人反应，普遍是非常差，而且不是普通的“褒贬不一”，目前负面声音明显占上风。目前口碑大致可以概括成四个字：“视觉很强，电影很烂。”

不少影评人认为，这部片子保留了扎克·施奈德最典型的视觉特征——暴力、慢动作、极具设计感的构图、浓烈的摄影风格，但剧作、节奏和人物却出现了严重问题。

JoBlo的评价其实非常有代表性，他们认为影片大约有 90 分钟是非常粗粝、凶狠、持续不断的惊悚片，其中有一些相当出色的动作场面；但另外约 45 分钟则极度自恋、冗长，最终呈现出来的是一部“很有意思的混乱之作”。

《Next Best Picture》的Matt Neglia直接称其为自己目前在 TIFF 看过的最差电影之一，认为施奈德试图把这部作品拍得比以往更深刻、更有艺术性，但最终依然变成了一场乏味、令人沮丧且痛苦的观影体验。

Jason Gorber的评价则更加残酷，直接把它称为 TIFF 放映过的最糟糕的电影之一。

但施奈德粉丝可能会非常喜欢，有人认为故事不错、摄影惊艳、动作戏非常过瘾，甚至认为施奈德应该去拍真人版《使命召唤》。也有人认为这是施奈德最成熟、最扎实的一部电影之一，尤其赞赏他的摄影和对南美荒野景观的处理。影片“看起来很漂亮”几乎成了它唯一能够获得普遍认可的优点。

翻完评论，扎导还是叙事节奏上毫无节制的老毛病。