一笑三语：冷色、黄色、暖色——聊国画淡彩设色
国画淡彩设色，是一种独特且富有诗意的绘画技法。它犹如水墨画中的一抹清风，轻柔而细腻，给人以宁静、恬淡的享受。然，在前两次三语聊过了国画的水墨设色与重彩设色，今天三语就淡彩设色来聊聊。
淡彩设色的特点在于其色彩的清淡与素雅。它并不追求浓烈的色彩效果，而是以淡雅的色彩为主调，辅以水墨或重彩，营造出一种清新脱俗的艺术氛围。这种设色方式遵循着“色不碍墨”的原则，即色彩不能掩盖墨的光彩，也不能损害笔触的质感。淡彩设色如微风轻拂，与水墨相互融合，共同构成了一幅幅动人的画面。
因此，在淡彩设色中，植物质颜色是主要的选择。常用的有花青、曙红、赭石、藤黄等。这些颜色不仅透明度高，不容易遮盖住墨色，而且彼此之间的调和性极佳，能够产生丰富的色彩变化。淡彩设色可以用一种颜色，也可以用多种颜色。如果用多种颜色染色，需要掌握好国画的基色——花青、藤黄、赭石。这三种颜色各具特色，花青代表蓝色，属于冷色；藤黄代表黄色，属于中性色；赭石代表红色，属于暖色。它们之间的巧妙搭配，能够使得画面色彩丰富而不杂乱，富有变化又和谐统一。
故，淡彩设色不仅要求画家具备高超的绘画技巧，更要求他们具备深厚的文化素养和审美情趣。因为淡彩画所追求的不仅仅是色彩的和谐与美感，更是通过色彩表现出画家的情感与心境。传统淡彩画用色通常要与淡墨调和，以达到色彩沉稳、不“火气”的效果。用色不繁多，却可以表现出丰富含蓄的色彩情感，或清淡雅致，或湿润舒和，或沉郁晦暗，或平实醇厚。
总之，国画淡彩设色是一种极具魅力的绘画技法。它以清淡素雅的色彩为主调，通过巧妙的色彩搭配和运用，表现出画家的情感与心境。它要求画家具备高超的绘画技巧和深厚的文化素养，是一种极具挑战性和艺术价值的绘画形式。
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