一笑三语：险中、斜中、平中——聊国画中取势
在国画的世界里，取势是一项至关重要的技艺。一幅好的作品，往往能在平淡中见新奇，于险峻中寻稳定，于斜倚中显稳重。这种取势的技巧，正是国画艺术魅力的一部分，它使得画面生动而富有张力，令人叹为观止。
取势，即是让画面生动起来，通过制造矛盾、形成冲突或波澜，赋予画面一种动态的美感。在国画中，这种动态并非简单的动作或表情，而是一种内在的、深沉的力量，它贯穿于画面的每一个角落，让人感受到一种动人心魄的新奇。
然，险中求稳，是国画取势的一种重要方法。在画面中，我们常常可以看到一些看似倾斜、险峻的元素，如桥边的树、倾斜的山石等。这些元素在视觉上造成了强烈的冲击，给人一种不稳定的感觉。然而，正是这种不稳定，激发了观众的好奇心和探索欲，使他们更加关注画面的每一个细节。
同时，国画家们巧妙地运用了相应的线条或物体来支撑这些倾斜的元素，使之在险峻中求得稳定。例如，一棵倾斜的树，其主干可能会向下伸展，形成斜中之势；而旁边的山石或水流，则会以相应的姿态来呼应这棵树，从而缓和了由树木造成的矛盾，使整个画面在矛盾中得到了稳定。
国，这种险中得正、斜中见稳、平中见奇的取势方法，不仅体现在画面的局部，更贯穿于整个画面的构图和布局。它使得国画作品在视觉上更加丰富多变，同时也更加深入人心。
由此可以说，国画中的取势技巧是一种高深的艺术，它要求画家具备深厚的艺术功底和敏锐的洞察力。只有真正掌握了这种技巧，才能创作出令人赞叹的国画作品。
范云峰甲辰四月十一北京早安！
