《运上行》水景诗乐作为北京首个行进式水岸沉浸演出，于2026年4月24日正式对公众开放。

作为大运河文化带建设的重要节点，通州近年来始终按照《大运河文化保护传承利用规划纲要》“深入挖掘和丰富大运河文化内涵，充分展现大运河遗存承载的文化”的要求，探索文化遗产当代转化的新路径。

《运上行》依托通州段大运河约3.5公里河道，围绕运河千年发展脉络展开。以游船为载体串联两岸空间，创新打造“船在水中行、戏在两岸演、人在剧中游”的形式，结合桥梁、码头及滨水景观，全篇以开运、修运、漕运、文脉、转运、新运作为脉络展开叙事，船行戏转，形成连续观演场景，把漕运历史、非遗民俗从史料记载转化为可感可触的水岸艺术体验。

本次项目总导演、编剧刘洲铭，深耕实景演艺、舞台戏剧、影视创作、纪录影像、词曲文学等多艺术领域数十年，曾导演《印象大红袍》《寻梦滕王阁》《梦归印江》等二十余部大型实景作品。跨域艺术为刘洲铭的创作带来丰富的文化思考，他表示，此次《运上行》文旅项目是在其多年跨域创作基础上，一次关于河流与大地艺术的尝试。不仅延续了刘洲铭以往大型实景演出中对文化与空间关系的探索，同时也融入其过往在影视、戏剧、词曲创作中对情境表达的经验。

“通州大运河是活着的遗产，不是陈列在博物馆里的标本。”刘洲铭介绍，主创团队在创作前期走访通州、杭州、扬州等运河沿线城市，采集历史资料与民间素材，对船工号子、运河诗词、民间传说等进行整理转化，用于演出文本和音乐设计。“乘船而行时，能触摸到漕运的温度，读懂运河的故事。”他说。

“大运河是祖先留给我们的宝贵遗产，要保护好、传承好、利用好。”《运上行》综合运用水幕投影、定向声场与实景表演等技术手段，构建流动式观演空间，增强叙事连贯性与现场沉浸感，为运河文化在当代语境中的转化，提供了新的实践案例，“让历史走出博物馆，成为可看、可听、可感、可参与的体验”。