一笑三语：花瓣、花蕊、花梗——聊我写荷花图有感
荷花，作为中国传统绘画的重要题材，自古便承载着文人墨客的深情厚意。每当我提起笔来，尝试描绘这清雅脱俗的荷花时，总感到一种无法言喻的愉悦与宁静。
此次笔下的荷花图，我力求在叶筋、水草、花头的线形组合中展现疏密有致的美感。每一笔，都仿佛是在与荷花对话，试图捕捉那灵动而又含蓄的神韵。水点和花蕊的分布变化，犹如天地间的星辰，或大或小，或聚或散，为画面增添了无尽的生机与活力。
然而，在组合画面的过程中，我深刻体会到处理好物象形态大与小的对比关系的重要性。画花时，全开、半开和花蕾相参，展现出荷花不同生命阶段的韵味；荷叶的大小形态变化，则让画面更加丰富多彩。即便是画水苔和蕊点，我也力求表现出大有小和聚散变化的节奏感，避免单调和呆板。
然，中国画中，点、线、面的组合是构成画面的基本要素。在这幅荷花图中，我尝试将点、线、面有机结合，形成强烈的视觉反差和艺术效果。花瓣、花蕊、莲蓬的点线结合，花梗下部的大小水点使荷花似在水面之上，更添一份灵动与飘逸。
此外，我深刻认识到线在画面中的重要性。一幅画如果没有线而完全用面的形式来表现，尽管可以纵横挥洒或水墨淋漓，但总会觉得画面缺少筋骨，没有生命力。因此，我在创作中注重线面结合，力求将这一对立因素统一在同一个画面之中。故，想起潘天寿大师曾讲过：“画事用笔，不外点、线、面三者”。他指出了点线面是中国画构图和笔墨造型的基本要素，三者缺一不可。
总的来说，这次写荷花图的经历让我更加深入地理解了中国画的构图技巧和笔墨精神。在未来的创作中，我将继续探索点、线、面的奥秘，力求在笔墨间捕捉更多自然与生命的韵律。
范云峰甲辰四月十五北京早安！
