一笑三语：写意、写生、写实——五十七聊写意画之我见
昨天与朋友举杯推盏，席间有朋友问到如何欣赏国画，尤其是写意画的美。我顺口说道，首先是写意画的简洁、概括的美。这因写意画，作为一种中国传统的绘画形式，其核心在于“写意”。故，写意画与写生、写实相对，它不追求客观的真实和细致，反而反对模仿自然。也就是说，即通过简洁的线条和概括的形态来表达出画家的思想和情感，也正是这种简洁和概括的美，让写意画具有了独特的艺术魅力。因此，写意画它更注重归纳概括物象的类型化、恒常性的特征。在画中，细节被摒弃，个体的色相也被忽略。这并不是说写意画不重视真实，而是它更强调对自然事物内在特征的把握，而非对其表面现象的模仿。比如说我常画的牡丹花，是因为我抓住了牡丹花的花瓣、花蕊等共性的关键特征，并不是写特定的某一朵牡丹花，而是通过归纳概括牡丹花的基本特征，通过简洁的线条和概括的色彩表现出来，从而呈现出一种独特的生机和美感，从而展现出它独特的类型化的美。这种美并不仅仅局限于某一朵花的个体差异，而是涵盖了所有牡丹花的共同特征。这也是写意画的美，它以简洁、概括的方式，表达出物象最本质的魅力。故，概括性也是写意画其美感的重要来源。也就是说写意画在表现物象时，不是追求形态上的完全真实，而是注重对物象本质特征的提炼和归纳。这种概括性的表现方式，不仅让画面更加简洁明快，同时也让观众能够在第一时间理解画家的创作意图。所以说在欣赏写意画时，应当尝试把握这种简洁、概括的美。要看到画家如何将自然的复杂性和细节简化，如何以最精炼、最本质的方式表现出物象的特征。同时，观赏者也要尝试理解画家的情感和表达，因为写意画往往承载着画家的内心世界和情感体验。由此可见，当我们以这样的方式去欣赏国画，尤其是写意画时，不仅可以感受到画面的美感，还可以更深入地理解到画家对自然、对生活的独特理解和感悟。这就是写意画的美，也是我们应当去欣赏和理解的。
范云峰癸卯十一月二十七郑州早安！
